大埔五級火災，全城震痛。上周四，在香港大會堂聆聽小提琴家宓多里（Midori）的獨奏音樂會。開場前，她演奏巴赫《第三小提琴奏鳴曲》第三樂章，並提醒觀眾在曲終時保持靜默，向遇難者及殉職消防員致哀。一曲終了，全場靜默，燈暗，台上音樂家轉身，默默離場。災難帶來的巨大傷慟與痛苦前，所幸，還有音樂，予人力量和前行的希望。
當晚宓多里的獨奏會，時長近兩個半小時，選曲頗具巧思：開篇貝多芬第五鋼琴及小提琴奏鳴曲「春天」溫暖和煦，小提琴與鋼琴顧盼呼應，合力描畫一幅春景，草木萌發，搖曳生姿。音樂會下半場，作曲家舒曼及其太太克拉拉舒曼的兩部小提琴及鋼琴浪漫曲（每部作品各三首，分別編號為op.94及op.22），同樣繽紛且歡愉，同樣意在凸現小提琴與鋼琴的對話與唱和。夾在此兩部動人旋律之間的，是一部有些特別且較少出現在音樂會現場的作品：法國作曲家浦朗克（Poulenc）創作於一九四三年第二次世界大戰期間的小提琴及鋼琴奏鳴曲（FP119）。
浦朗克是彼時活躍在法國巴黎的「六人團」成員之一，創作風格兼具靈動及深沉，其所提倡的新古典主義一改浪漫主義的煽情與印象派的朦朧繾綣，注重旋律表達的簡潔與生動。當晚，宓多里和立陶宛鋼琴家leva Jokubaviciute合作的這部奏鳴曲，是鮮明的新古典主義風格，將浦朗克旋律中直抵內心的晦暗與掙扎，淋漓酣暢地呈現出來。此曲是作曲家戰時所作，為紀念在戰爭中身亡的詩人兼劇作家羅卡（Federico Lorca），八十多年後，在世界部分地區因戰爭和災難而動盪難安的當下重溫，確讓人心有戚戚。
說到二戰，前蘇聯作曲家蕭斯塔高維契的《第七交響曲》，同樣在艱困時日寫成。彼時列寧格勒已被德軍圍困數年之久，城中凋敝不堪。飢腸轆轆的樂手們臨時湊成一支二十人左右樂團，懷着極大的毅力和熱忱，克服重重困難排練並首演了這部交響曲，以此鼓舞必勝的決心，成為二十世紀音樂史的奇跡之一。事後，一位將軍對指揮家說：「你在前線指揮的時候，我的軍隊也在演奏交響樂。」原來，蘇聯軍隊在首演前用大量的炮火壓制了德軍的進攻，保證了首演順利完成，並透過無線電波向蘇聯境內乃至全世界轉播，激發了無數深受侵略荼毒的無辜人民的信念和希望。
時移世易，音樂的力量從來闊大，恆久而綿延不息，讓人省思，讓人堅強。
