去年，中國的博物館接待觀眾超十四億人次。文物本是沉默的歷史見證，當我們在博物館凝神欣賞時，卻彷彿能聽見它們跨越千年的低語。前幾日，香港天籟敦煌樂團為華中三城武漢、長沙、鄭州帶來《博物館系列：來自文物的聲音》音樂會，透過琵琶、古箏、阮、笙、笛子等一系列音樂，將壁畫變得立體，將佛像變得動人，將花紋變得靈動，讓觀眾於美妙的聲樂中凝視文物之美。
開場《大唐禮讚》靈感來源於敦煌榆林窟第二十五窟《觀無量壽經變》，為唐代流行的「經變畫」題材，內容是佛經中菩薩和天人在雄偉壯麗的宮殿樓閣聽法，平台上的舞伎擊鼓踏足，以美妙音樂舞蹈頌讚佛陀說法。演奏中，敲擊的鼓點與琵琶、箜篌等搭配，節奏有緩有快，既展現畫像裏極樂世界的歡喜靈動，亦反映佛世界的莊嚴和神聖。
為三星堆青銅器而作的樂曲《龍紋》亦十分震撼。前年，香港故宮文化博物館舉辦「凝視三星堆──四川考古新發現」展覽，呈現一百二十件距今兩千六百年至四千五百年的青銅器、玉器等珍貴文物。收到香港故宮文化博物館委約，樂團創作了這首《龍紋》，透過一段不停重複的旋律，表現三星堆文物中龍圖騰的形態神韻，同時利用不同的音樂織體與音色，表現三星堆的神秘與古老。
演出中香港元素豐富的作品則是《壽·雅·武》，這是樂團受到去年入選《國家寶藏》的香港三大博物館珍藏所啟發而創作的樂曲。樂曲前段取材自香港歷史博物館館藏的屏山鄧族祝壽賀幛，將紅黃相映的吉祥圖案化作熱烈鼓點與舞動旋律，傳達敬老祝壽的誠摯情感。中段源自香港藝術館典藏書畫《齊風六篇》，透過輕鬆幽默又深情的音樂對話，展現古人細膩的情感世界。末段則取材自香港文化博物館的展品李小龍黃色戰衣，結合動感節奏與影像語匯，重現李小龍黃黑戰衣下突破常規的精神，向香港電影文化致敬。
