香港藝術館現正推出三個常設展覽,分別為「吳冠中——邂逅風景」、「畫中小人物」及「難得清風——靜觀樓藏扇精選」,展示館藏中國書畫、摺扇及吳冠中手稿。配合展覽,藝術館亦推出「吳冠中流動藝術館」教育專車,透過多媒體裝置和互動遊戲,將吳冠中的藝術及美學理念帶進校園與社區,提供互動藝術體驗。\大公報記者 郭悅盈
「吳冠中——邂逅風景」分為兩期舉行,精選吳冠中不同時期的寫生手稿與水墨、油畫作品,近一半為捐贈香港藝術館後首次展出。展覽從吳冠中熟悉的江南風景出發,延伸至吳冠中在世界多地的所見所感,也勾勒出其由具象走向抽象的藝術歷程。「畫中小人物」與「難得清風」則展出人物「缺席」的山水畫與成扇上的中國書畫,為觀眾帶來嶄新的觀展體驗。
「邂逅風景」聚焦吳冠中香江情緣
展覽中特別聚焦吳冠中與香港的關係,展出他於1990年來港寫生時留下的手稿,亦展出他於2002年應香港藝術館之邀,進行生平唯一一次公開寫生的作品《維港寫生》。香港藝術館館長(至樂樓)劉湘瀅介紹稱:「吳冠中一向拒絕在公眾面前寫生。(作品的)是次破例,源於藝術館希望從教育角度出發,讓觀眾看到畫家真正的寫生狀態。」劉湘瀅續稱,吳冠中曾形容香港是他「通向世界的橋樑」。
展覽在展品區域設有多媒體投影,以「修行日記」的形式呈現吳冠中對寫生的思考與感受。展廳內亦另設一個房間,展出本地藝術家飛天豬的跨界藝術作品《光進來的地方》,以動態影像結合繪畫,回應吳冠中畫中「以窗為框、凝視城市」的觀看方式,呈現夜幕下公共屋邨窗戶所構成的城市景觀。
尋找山水畫中的「小人物」
第二個展覽「畫中小人物」,在開場便以投影迎接:一艘緩緩移動的小漁船在牆面上漂動,船上人影隨波晃動,像是從畫卷中走出,也提示了展覽的觀看角度——主角不在山水,而在畫中那些幾乎被忽略的身影。策展以「小」為線索,以多幅人物「缺席」的山水畫串聯出人物背後的思想脈絡。漁人、高士、旅人等形象反覆出現,既可指向文人對隱逸生活的想像,也暗藏對仕途、現實與自我位置的回應,成為古人對人生與自然關係的隱喻。劉湘瀅指出,部分畫中並非沒有「人」,而是刻意留下空位,為觀者保留想像的空間。
「難得清風」匯聚名家成扇作品
展覽「難得清風——靜觀樓藏扇精選」聚焦靜觀樓所藏的摺扇與扇面作品,從近現代名家筆墨到製扇工藝,呈現摺扇作為書畫載體的獨特藝術面貌。展覽分兩期進行,精選逾150把成扇,並結合香港藝術館所藏中國書畫,展出張大千、齊白石、黃賓虹、朱屺瞻等名家的作品。除書畫外,該展覽亦關注摺扇作為工藝品的結構與製作過程。從扇骨雕刻、嵌飾工藝到裱紙與材質選擇,展覽拆解成扇的構成,呈現畫家與匠人之間的合作關係,讓觀眾理解一把摺扇如何結合書、畫、詩、印與雕刻,成為兼具實用與審美的綜合藝術形式。
