【大公報訊】記者張帆報道：近日，清華大學美術學院教授關東海帶領8位玻璃藝術專業學生，在上海琉璃藝術博物館推出一場名為「璃光共曜廿五載」的展覽。33件造型獨特，蘊含中華文化哲思的藝術品，牽出海峽兩岸文化交流的一段佳話──這場規模並不大的展覽，是他們對上海琉璃藝術博物館創始人、台灣琉璃藝術家楊惠姍和張毅的一次致敬。2000年，清華美院設立玻璃藝術專業，這兩位台灣文化人不僅在資金上給予支持，還受聘擔任專業顧問，親自為同學們講課，對專業的發展建設積極建言獻策。

台灣知名演員楊惠姍與導演張毅在事業巔峰時期毅然告別影壇投身琉璃事業。1987年，他們創立了琉璃工房，致力於復興在中國已失傳近兩千年的「脫蠟鑄造法」。2019年，「琉璃脫蠟鑄造技藝」被正式列入上海市非物質文化遺產，楊惠姍與張毅被認定為該項目的代表性傳承人。

多年來，楊惠姍和張毅在藝術教育上傾注了很多心血。關東海介紹，2000年元月，清華大學美術學院設立了玻璃藝術專業。作為一個零基礎的藝術專業，在建設之初遇到了很多困難，但琉璃工房總是在第一時間給予資金支持。第一個工作室設在中央工藝美術學院老校區，張毅、楊惠姍，以及工坊的藝術家們阿諾（林志昌）、曾工（曾志明）等多次赴京為師生們提供指導。

在本次展覽上，師生們的新作，讓觀眾對玻璃藝術有了新的認識：劉雨帶來了作品《對魚》，靈感來自中國民間祈福文化，將雙魚、瑞獸等傳統吉祥符號，通過玻璃材質重新詮釋。王韻驍的《山的敘事》通過玻璃的朦朧質感與色彩層次，捕捉時間流轉中山的靜謐與力量；馬小生的「廣場舞」系列結合了《山海經》異獸來詮釋實物的交替變遷。

楊惠姍表示，琉璃藝術創作很辛苦，需要有信念、熱情、堅持與行動，才可以一直走下去。策劃這樣一個展覽，亦給學生們提供了一個難得的契機和實踐機會，共同探索未來玻璃藝術發展。中國玻璃藝術之路還很漫長，還有許多工作要做。「探索並非到此結束，他們還要繼續往前走。」

本次展覽將持續到2月。

圖片：大公報記者張帆攝