三月，是香港的「藝術月」。香港藝術節、巴塞爾藝術展等一系列國際級大型藝文展會登場，加之博物館、畫廊和藝文空間內舉辦的各類活動，城中充滿藝術氣息。在粵港澳大灣區加速融合發展的今天，藝術不僅是城市的名片，更是連心橋與黏合劑，正成為深化灣區合作、促進民心相通的重要力量。
灣區融合的關鍵一環，是文化藝術的深度融合。香港擁有中西交匯的文化底蘊以及成熟的藝術市場運作機制，具備聯通內地與海外的獨特優勢。而大灣區內地城市擁有廣闊的空間、深厚的嶺南文脈與強大的科技基礎。兩者相輔相成，為香港視覺藝術的發展帶來新的機遇。
近年，香港視覺藝術生態持續優化。香港特區政府重視文化藝術發展，香港藝術發展局、各大高校與民間組織等，持續為藝術家提供展示交流的平台。隨着西九文化區M+博物館、香港故宮文化博物館兩座世界級藝文地標落成，香港擁有了國際頂尖水平的視覺藝術場館，與傳統美術館、畫廊和社區藝術空間等，共同構成多元展演體系，讓藝術走進日常生活。香港巴塞爾藝術展等吸引全球數百家知名畫廊參與，來自世界各地的藝術家、收藏家和遊客來此交流，探討合作。傳統水墨守正創新，油畫、版畫、雕塑多元發展，裝置、數碼和公共藝術等方興未艾，形成傳統與當代並存、東方與西方交融的活躍局面。
香港美協作為香港美術家自願組成的學術性、專業性的非牟利社會組織，成立至今一直為弘揚中華優秀傳統藝術、繁榮香港藝壇貢獻力量。多年來持續舉辦香港美術家慶國慶作品展、慶祝香港回歸祖國作品展、香港青年藝術家作品展等，以藝術為媒，增強香港藝術創作者和市民公眾對祖國的情感認同。
與此同時，我們也須清醒看到，香港視覺藝術發展仍面臨不少困難。一是空間資源緊張，運營成本高企。畫廊、展覽空間和工作室等租金昂貴，青年藝術家與中小藝術機構生存壓力大。二是人才結構不夠均衡。優秀的策展人、市場推廣、文物修復和藝術評論等專業人才不足，制約行業長遠發展。三是藝術普及仍有空間。頂層國際藝術交易活躍，但市民公眾了解、欣賞及參與藝術仍有待提升。四是灣區協同機制有待完善。香港與灣區內地城市在藝術文化層面的交流日益增多，但在項目落地、人才流通、產業合作等方面，仍缺乏常態化、長效化的合作機制。
粵港澳大灣區建設，是香港藝術界必須抓住的重大機遇。香港視覺藝術要實現高質量發展，需打開灣區新空間，走出一條結合香港優勢、灣區資源與科技賦能的嶄新路徑。
首先，推動灣區文化共融，實現資源共享。香港的強項在國際化網絡、專業機制與資源；灣區內地城市的優勢在廣闊空間、龐大市場、產業配套與文化根基。兩者可實現有效結合，一方面以灣區為腹地，壯大香港藝術根基；另一方面以香港為窗口，助力灣區藝術走向世界。
近年，香港美協多次走進灣區，與灣區同業交流互動。我曾率團經港珠澳大橋赴珠海、肇慶開展「大灣區文化行」，十餘位香港藝術家實地採風寫生，與當地美術家交流，共同創作、激發靈感。我們曾在珠海等灣區城市舉辦「藝術共融」作品展等，並持續攜手廣州、深圳等地藝術家展開聯合寫生活動等。未來，可進一步加強灣區美術組織聯動機制，通過聯合展覽、藝術家駐留、學術研討等形式，讓香港藝術家加深對於祖國大地與灣區風貌的認知，也讓灣區各地優秀藝術家和藝術佳作通過香港走向國際舞台。
二是探索「科技＋藝術」，拓展創作與傳播邊界。數字科技、人工智能技術正深刻改變藝術創作與傳播方式。香港擁有國際化創意思維，灣區擁有領先科技實力，「科技＋藝術」結合將產生極大的創新動能。
在創作層面，鼓勵藝術家大膽運用新技術、新媒介，讓傳統水墨、國畫、油畫與數字藝術、多媒體藝術對話，拓展東方美學的表達邊界。例如香港美協支持並參與的「香港水墨新時代」展覽，邀約多位九○後藝術家以創新方式探討「水墨」在當下的嶄新意涵。此外，善用科技打造沉浸式藝術體驗，增強觀眾的參與感與互動性，讓藝術從靜態觀賞變為動態體驗。在連接灣區層面，探索搭建數字藝術平台，實現線上聯展、雲上展廳、遠程研學等，打破物理空間限制，讓藝術無遠弗屆。
三是培育原創藝術IP，構建文化產業鏈。視覺藝術要實現可持續發展，不能停留在創作與展覽層面，必須走向產業化。香港在設計、品牌和營銷等方面經驗豐富，內地在製造、供應鏈、電商和文創等方面實力雄厚，可實現強強聯手。二○二四年底，我在北京榮寶齋舉辦個人畫展《百荷呈祥》，便與青年設計師合作推出衍生文創產品，深受年輕觀眾喜愛。未來，可進一步支持藝術家與設計機構、文旅項目合作，將優秀藝術作品轉化為文創產品，讓藝術走進大眾的日常生活。另外，可依託深圳文博會、設計營商周等平台，為原創藝術IP提供展示、延展及傳播的機會，幫助優意創意從傳統藝術空間走向更廣闊的市場。
香港藝術月，讓我們看見這座國際都市的文化活力，而大灣區融合發展，則為香港藝術打開無限廣闊的未來。香港視覺藝術發展有國家戰略的支持，有中西交融的特質，也有灣區協同的廣闊舞台。藝術無界，同心同行。願香港藝術在灣區沃土上綻放更絢麗的光彩，書寫屬於這個時代的文化新篇！
