電視劇《主角》由李少飛執導，鄭樺、京榆編劇，馬曉勇聯合編劇，改編自陳彥2019年獲茅盾文學獎的同名小說，張藝謀擔任監製，張嘉益出任藝術總監。該劇由張嘉益、劉浩存、秦海璐領銜主演，王曉晨、王麗坤、孫浩等實力演員聯袂出演，以虛構的秦腔名伶「憶秦娥」近半個世紀的人生沉浮為核心線索，講述了她從秦嶺深山的放羊娃易來弟，歷經種種磨礪雕琢，最終成長為一代秦腔名角的傳奇人生，並由此串聯起幾代秦腔藝人的堅守與悲歡，全景式展現了秦腔藝術在時代浪潮中的傳承與變遷，是一部兼具文學底蘊、地域特色與現實主義力量的年代大劇。/于 童

與當下追求快節奏、強衝突、密集爽點的劇集創作潮流不同，《主角》大膽採用「慢敘事」，足足用14集篇幅鋪陳女主角憶秦娥的童年與少年時光，直至第14集，成年版憶秦娥（劉浩存飾）才正式登場。這種看似冒險的敘事方式，並非拖沓注水，而是以從容的筆觸，細膩還原了故事所處的時代背景與國營秦腔劇團的真實生態，完整勾勒出憶秦娥從懵懂放羊娃「易來弟」到改名易青娥、再逐步走向秦腔舞台的成長軌跡，讓她的性格養成、命運轉變都有了扎實可信的生活根基，也讓觀眾真正讀懂這份「主角」光環背後的沉澱與磨礪。

劇團眾生相鮮活立體

劇集的群像塑造尤為出彩，配角個個鮮活立體、有血有肉，共同構成了生動的劇團眾生相。憶秦娥的舅舅胡三元（張嘉益飾）身為劇團司鼓，業務上極致較真、剛正不阿，性格裏又帶着西北人特有的幽默與熱心，嘴硬心軟、護犢情深，成為前半段劇情的靈魂人物；劇集對其性格做了貼合演員氣質的優化，弱化了傲慢刻薄，放大了通透與赤誠，人物更顯豐滿討喜。台柱子花彩香（秦海璐飾）一身江湖俠氣，業務能力拔尖，與B角米蘭（王曉晨飾）的競爭既針鋒相對又藏着惺惺相惜的女性情誼，在感情中她面對胡三元的柔情、面對丈夫張光榮的愧疚與怨懟，被秦海璐演繹得層次分明、極具感染力。此外，小白鞋（王麗坤飾）、黃正經（姬他飾）等配角，均各有行為邏輯和人物弧光，讓整個劇團的煙火氣與真實感撲面而來。

陝西地域特色濃郁地道

《主角》的現實主義質感，離不開濃郁地道的陝西地域特色，劇集將「秦」味滲透到台詞、生活細節與精神內核之中。劇中對陝西方言進行了適配影視傳播的藝術化處理，大量使用「碎慫」「日塌」「瓷馬二愣」等方言詞彙，搭配陝普的語氣節奏，非但沒有形成觀看障礙，反而賦予劇集粗糲、直率、鮮活生動的幽默感與生活質感，讓黃土地的煙火氣直抵觀眾心底。作為以秦腔為核心的劇集，《主角》始終堅持將這門非遺藝術作為劇情靈魂，而非流於表面的背景點綴。為還原秦腔神韻，全體演員提前數月封閉集訓，從吊嗓、唱腔、身段到台步、指法、舞台程式都刻苦打磨，力求每一處練功、表演細節都經得起業內審視。此外，開篇作為背景音樂的《關中古歌》秦腔小段，在易青娥面試劇團時，成為她吼出的第一支唱段，既串聯起舅甥情感，也為憶秦娥的秦腔人生賦予了宿命般的開場。

劇集在改編上牢牢守住原著精神內核，同時對主角憶秦娥的人物塑造進行了合理改編，讓形象更立體、更具感染力。原著中，憶秦娥多是被命運與環境推着前行，性格前期偏被動、懵懂，對戲曲的勤學苦練更多源於生存壓力。而劇版則有意識地強化了她的主觀能動性：初入劇團便以徒手抓蛇的舉動展現出骨子裏的勇敢，增加了與老藝人的早期交流互動，補充了童年玩伴八一的戲分，也為她與封瀟瀟（翟子路飾）的青春情愫鋪墊了更細膩的情感細節。這些改編沒有偏離原著底色，反而讓憶秦娥擺脫了前期扁平的「無知懵懂」標籤，讓她的堅韌、成長與選擇更有邏輯、更能引發觀眾共鳴，實現了文學文本到影視文本的成功轉化。

《主角》以慢敘事破局快節奏市場，用扎實群像、濃郁地域風情、真誠的現實主義表達，書寫了秦腔藝人的人生百態與非遺藝術的傳承力量。它不刻意製造傳奇，不販賣廉價爽感，而是在煙火日常裏雕琢人物、在時代變遷中堅守初心，讓觀眾讀懂了「主角」從不是天生的光環，而是熬出來、練出來、守出來的堅持。