【大公報訊】記者倪夢璟上海報道：第31屆上海電視節白玉蘭獎進入頒獎倒計時階段，今年上海電視節白玉蘭獎評委會主席張永新在上海電視節大師班論壇中表示，今年入圍影片題材廣泛，在評選的同時自己亦受益匪淺。在他看來「天下好戲，唯真不破，我相信群眾的眼睛是雪亮的，他們一定能感受到創作者態度上的真誠與否。」

張永新表示，此次每一個入圍的作品都有它的「根」和「魂」。他進一步解釋，所謂影視的「根」，就是向下扎到生活的土壤裏；所謂「魂」，則是拍出自己的特質，拍出自己的精氣神，「這些好的品質在入圍作品裏面都能體會出來，所以在觀摩學習過程當中，我們會發現一個又一個亮眼的名場面，相信觀眾也會對非常好的耐看的一些情境記憶猶新。」

對於創作當中的「真實性」，張永新認為不僅需要創作者有真誠，影視作品在拍攝時也要強調「真」。他並指出影視作品需要營造出真實情境，還要傳達作品要反映的時代精氣神，「這個層面的真恰恰需要編、導、演、攝、錄、美、服、化、道，各職能部門要同心合力，共同奔赴的。」

以自己執導的《覺醒年代》為例，張永新說：「比如劇中魯迅先生和錢玄同先生，他們兩個在我們故事當中有經常交集的場面，拍攝的時候經常跟演員老師說，你們兩個人情感方式不同於一般，我們那個戲專門有一個要求，所有老師們見面，角色的見面，都要行民國的鞠躬禮，但他們兩個從來不會有這樣的邏輯。哪怕是一個簡單的戲劇動作，都是我們編劇老師、導演組要大量梳理歷史資料基礎之上，我們才做所謂的真實的還原，這個『真』就是藝術創作的真實。」

另外，張永新認為導演需要做好示範來激活演員想像力，「我覺得一個稱職合格的導演，應該是感性理性相對比較平衡，缺一不可，不可偏廢。」他回憶起拍攝今年熱播作品《八千里路雲和月》時的場景：「其中有一幕當我們演員朋友站在注滿污水戰壕裏的時候，你能夠感受到，80多年以前，我們的將士們是一個什麼樣的生存環境。站在那樣一個環境裏，你撲面而來的感受，歷史好像被摺疊了一樣，它好像就在昨天。」也因此，他認為導演和演員都可以通過感性的認知，來補充理性的思考，「把在拍戲現場的感受變為我們戲劇的，我們影視內生的推動力，我覺得這是作為一個稱職的導演，理性和感性相匹配相平衡的一個原則。」