「一個是閬苑仙葩，一個是美玉無瑕」——《紅樓夢》的故事跨越劇種，每一代人都有自己的詮釋。今年六月，由粵劇新生代花旦梁非同領軍的「非同劇團」，在高山劇場首演全新編粵劇《夢說紅樓》，三場全數爆滿。這部作品引人注目之處，在於它提出了一個值得細味的藝術命題：年輕一代如何在尊重傳統的同時，開創屬於當下的表演面貌？

其中最核心的看點，是飾演林黛玉的梁非同，如何將越劇《紅樓夢》的細膩美學，轉化為粵腔舞台上的表演語言。

拜師王派，取越劇之精

要演好林黛玉，梁非同曾兩度親赴上海，拜訪中國國家一級演員、梅花獎得主單仰萍，誠心求藝。單仰萍師承越劇泰斗王文娟，是「王派林黛玉」當代重要的傳承人，公認為最能演出林黛玉神韻的越劇花旦。

面對這位香港來的年輕演員，單仰萍傾囊相授，將《進府》《葬花》《焚稿》等經典折子戲中的身段做手、細膩內心戲，以至台詞情緒的抑揚頓挫，逐一細緻傳授。王派林黛玉美學的特點之一，在於「身段─情緒─唱腔」三者環環相扣：每一個轉身、每一次水袖，都不只是程式動作，而是人物內心情感的外化。梁非同學藝之後，更真切感受到林黛玉的內心世界，明白唱與演必須與角色情緒緊密相連。

融越入粵，以形傳神

然而，梁非同並非將越劇原封不動搬到粵劇舞台，而是以自身的粵劇程式為根基，融入越劇的細膩氣質。在幾個關鍵場次中，她層層遞進地呈現了林黛玉從初來乍到到香消玉殞的情感軌跡。

黛玉進府一場，是她初次在觀眾面前亮相。梁非同着重呈現黛玉初入侯門的心理矛盾：既是外祖母鍾愛的外孫女，也是寄人籬下的孤女。她的步法輕而謹，眼神略帶擔憂，每一個動作都流露出「處處留心、步步在意」的心態。見到賈母時，情感驟然鬆開，梁非同以水袖輕收、身形微顫來表現那種「終於有所依靠」的短暫安慰，而非一味流淚，令情感含蓄而真實。

及後初見寶玉，那種似曾相識的怦然心動，她以眼神的細微轉動與嘴角輕輕上揚來傳達，將少女情懷的歡喜與羞澀演得不着痕跡，令台下觀眾真切感受到兩個有前緣的年輕靈魂相認的喜悅。