斗轉星移，人們生活的社區，大到一種民間節慶風俗，小到一間屹立經年的舖頭，或許在某天，它們悄然退場，只能成為一段關於往事的記憶，設計是否可以為其注入活力？香港設計中心（HKDC）正在DX設計館舉辦「隱／現：為記憶而設」展覽，展期至11月2日。展覽承接DX設計館品牌企劃「設計好，好設計」旗下「連結設計」之主題，展出由本地設計師或者團隊創作的19組設計作品，彰顯非遺項目、傳統文化、社區老店等，如何通過創意轉化為可以融入大眾生活的「潮文化」。公眾免費入場。/大公報記者 劉 毅

踏入「隱／現：為記憶而設」的展廳現場，入口處映入眼簾的是人們熟悉的香港街景，懸掛招牌字的老店舖隨着影像的切換，出現、隱藏，循環往復。「我們希望觀眾來到展廳，就能感受到自己就是文化的組成部分，彼此是一種互相影響的關係。」展覽策展人之一、Story Lab創辦人余諾言接受大公報記者採訪時表示。

連結傳統工藝與現代生活

是次展覽由CoDesign創辦人余志光及林偉雄、余諾言共同策劃，他們希望通過承載香港特色文化的物件、實踐物品及設計作品，呈現集體回憶如何通過設計煥發生命力，在過去與未來之間建立一個新的對話空間。

整個展館分為「記憶區」和「轉化區」兩大展區，現場展品包括多媒體影像、字體設計、裝置藝術、工藝品、微型藝術等，策展方式充滿創意，如懸掛的記載老店舖的書籍展示台、微型的上世紀60至80年代的街景和店舖、霓虹燈招牌字的書體、以全新趣味手法打造的非遺項目等。

經過入口處的街道影像，眼前豁然開朗，即來到「記憶區」。該區展出7組展品，涵蓋昔日的街頭小店、廣東話、麻將枱等人們耳熟能詳的生活元素，引領觀眾重新留心那些塑造香港形象的經典文化。其中，《講什麼——廣州語言觀察區》以一張餐枱、兩張櫈，外加牆上懸掛的同食物有關的廣東話方言，呈現一處好似食肆的場景，充滿市井煙火氣。另外一處微型藝術則依照精準比例，還原上世紀60至80年代的戲院街景、「飛髮舖」、士多店、公共屋邨場景等。

「記憶區」和「轉化區」的連接之處是麥朗的影像作品《異口同聲》，他以影像記錄九龍城社區車水馬龍的聲音，再進行字體與聲音的互動，展現熙熙攘攘的日常，別有巧思。

轉過《異口同聲》即可率先看到「轉化區」展示的由余光枬以非遺「白鐵器具製作技藝」打造的咖啡機，「我們尋找到一些如今依然關注傳統工藝的設計師，他們以設計創意將傳統文化轉化為當代生活用品、藝術品，再次勾連傳統與現代的生活。」林偉雄表示。這一區域主要聚焦設計如何透過創意演繹，令非物質文化遺產項目等走進日常，展品匯聚12組展品，一眾設計師從廣彩、白鐵製作、紮作、鹹魚製作、駱駝牌保溫壺、紅A塑膠製作、街頭招牌字書體等汲取靈感。

觀畢「轉化區」之後，就會來到一個投票區，「觀眾可參與互動投票，在投票箱中投出他們心中認為最想保留的傳統文化，諸如節慶習俗、在地語言、港式飲食文化、街頭視覺文化、舊式建築美學等，投下去的傳統文化就會出現在屏幕上清晰放大，其他的就會慢慢在屏幕上消散，為讓觀眾體會，自己也是能夠參與保育的一分子。」余諾言介紹道。