暑期檔尾聲，電影市場進入相對淡季，上影出品的電影《密檔》此時上映容易受到忽視，卻是一部頗有特色和意義的佳片。電影講述的是1942年淪陷時期的上海，徐書亭、沈玉琳等中共地下黨員面對日偽勢力的威脅，在與組織失去聯繫的艱難處境中守護中共中央秘密檔案的故事。\張曉露

從故事題材看《密檔》容易被歸入諜戰片，而當序幕拉開，觀眾看到的卻是更接近於《七十二家房客》《烏鴉與麻雀》的「生活片」：石庫門建築群「余興里」，小沙渡路52號門牌內，主次人物錯落其間，交替演繹着「買汰燒」的熱鬧和催收房租的冷峻，乍一看盡是市井煙火、柴米油鹽，然而弄口日軍封鎖、76號特務無孔不入，正從住客的隻言片語中淡淡勾勒出來。直到徐書亭被迫戴上「自警團」的袖標，全片第一個戲劇衝突才形成……

市井煙火 栩栩如生

導演鄭大聖說：「我想從小市民的生活出發，拍地下黨員是怎麼生活的。」這樣的拍攝觀點決定其不同於一般的諜戰片，驚心動魄的強情節並非主要追求，生活才是主導。伴隨情節發展，危機驀地打開──原來，徐書亭、沈玉琳屋內的夾牆中，存放着中共中央撤離上海時留下的早期絕密檔案。與組織中斷聯繫，「孤島」淪陷，讓他們承受着物質與心理的雙重壓力。好不容易重新聯絡上組織，投靠76號的奸商梁耀庭又對這座房子下了手，逼死房東，驅逐房客，直接讓夾牆內的檔案面臨滅頂之災……

在影片的第42分鐘，《密檔》片名才出現在大銀幕上，這是導演有意為之。曾執導《1921》、舞劇電影《永不消逝的電波》《我本是高山》等主旋律作品的導演鄭大聖，籌備本片長達8年，其中6年時間內三次推翻原有劇本框架，最終選擇「回到微觀的歷史現場」。

作為影片歷史背景的「中共一號機密」，大約在2009年開始廣為人知，之後有不少影視製作單位希望將這一題材搬上銀幕，卻遭遇最大的難題——劇本難寫。隱蔽戰線題材本就有特殊限制，而絕密檔案保管員的職責特點，恰恰是不行動、不暴露，不讓任何異常發生……注定會是一部以「文戲」甚至「靜戲」為主的作品。然而眾所周知，對電影而言，戲劇衝突又是不可或缺的存在。

導演和編劇經過長時間推敲和取捨，在部分人物、空間和情節設置上進行了大膽嘗試。歷史上的中央文庫對保存地點和保管人員有着極其嚴格的要求，而影片選擇將主要場景設置在近似「七十二家房客」的群居環境中，又加入「自警團」、房屋易主、徐書亭犧牲等事件，以及用老戲骨邵峰飾演的房東、反面人物梁耀庭等製造的「動」來平衡兩位主人公的「靜」——這正是《密檔》設置懸念的獨特之處：其真正威脅，不是建立在外部「刺激」，而是來自日常生活表面之下不斷收緊的壓力，是從市井起居、鄰里人情中漸漸襲來，檔案始終沒有暴露（符合史實），觀眾卻無時無刻感受到其暴露的壓力……

歷史真相 可歌可泣

現任上海電影家協會主席的鄭大聖，繼承了其外祖父黃佐臨和母親黃蜀芹對電影的執著和創新，電影《密檔》展現了他對歷史質感和人物處境的重視，又創造了更生活化、更克制的敘事格調。當然，比電影藝術更令人感慨的，還是影片背後的真實歷史。

首位受命保管中央文庫的陳為人，一度與組織失聯，生活極度窘迫。電影《密檔》開頭，沈玉琳提醒丈夫不能再拿變質的魚乾裝樣子，這一生活細節來源於歷史真實。直到1936年，他恢復組織聯繫，交出中央文庫後不久，便因健康惡化與世長辭。此後，徐強、周天寶、繆谷稔、陳來生等人先後接力，默默守護着這批檔案，並隨時做好在最危險時刻犧牲自己、銷毀檔案的準備。

按照相關規定，一旦檔案面臨無法避免的暴露危險，保管員必須迅速將其銷毀。而在血雨腥風裹挾的整整16年間，尤其是「孤島」淪陷後的那幾年，保管者生活環境的惡化和日偽勢力的威脅達到頂峰……但最終，留滬中央文庫無一頁遺失、損壞和霉變。電影就是將這段歷史搬上了大熒幕，以電影作品致敬歷史中作出貢獻的無名英雄。

近年來內地的影視作品在反映抗日戰爭等歷史題材時，善於從小人物、生活細節着手鋪開創作，比如《南京照相館》《得閒謹製》等，相比而言，《密檔》的題材更特殊，這是一場沒有槍聲、沒有歡呼，甚至在當時無人知曉的勝利。浪花淘盡歲月，無聲的英雄幸有《密檔》而被銘記。