2026年上半年，雖然內地人工智能（AI）短劇市場規模已突破110億元（人民幣，下同），但產量高未能迎來爆款。另一方面，雖然真人劇數量萎縮，但仍能以質取勝。那麼怎樣才能實現量與質的平衡發展？

AI負責降本增效和拓展創意邊界，真人演繹扛起情感傳遞與藝術靈魂，「AI＋真人」融合模式正成為當下短劇行業的共識。「虛實融合一定是未來影視產業的出路。」紀錄片導演許詣男認為，現在已能夠實現以更少的成本投入，傳達給觀眾更好的效果，AI技術與真人演繹已經達到了一種比較理想的共生狀態。\大公報記者 王 莉

DataEye報告引述的數據顯示，今年上半年抖音端原生AI劇漫劇新劇22.19萬部上線，但當中播放量破億的僅1055部，破億率僅0.48%，按5000萬播放量為盈虧線估算，回本的AI劇漫劇不到2%。另一方面，真人短劇僅用1/50的上線率撬動了25倍的播放量。「AI作為工具，如果好好利用，對於短劇創作來說肯定有利。但如果我們用負面情緒去抵抗它，那就沒有辦法與這個時代一起往前發展了。」巨東擎天AIGC總製片人孟憲婷認為，業內也已逐步從「要麼全AI，要麼拒AI」的二元對立，走向「AI＋真人」的理性融合。

打造特效場景 AI創作空間大

孟憲婷表示，目前在短劇製造全流程中，AI最大的貢獻就在於打造特效場景。「這也是科幻、玄幻類題材AI短劇更能出爆款的原因。以前需要真實搭建場景，費時又費錢，甚至以前只能存在於腦海中，無法實現的創意，現在用數字資產都可以解決，大大拓寬了創作的自由。」

內地影視編劇、製片人于正在今年6月發布了3名真人演員結合AI技術合成的5分鐘短片。他測算，一半實拍、一半AI的混合模式能將單集成本直降三分之一。特別是一些原本耗資巨大的特殊奇幻場景、歷史大場面置景，都能被AI精準平替。他認為，這不僅可以節省大量資金和人力，更是對人類想像力的極限解放。

劇本依靠人寫 AI只作參考

不過，于正並未將這一短片的成功完全歸結於技術本身，而是更強調美學的探討、歷史顧問的加持，以及演員的表演。他認為，目前在影視劇創作方面，也有三個AI無法達到的層面，那就是好的故事、好的審美和好的表演。

「AI出的劇本，說實話是沒辦法直接用的，我們最多會讓AI提一些情節創意點，或者讓它總結以往爆款劇中的亮點作為參考。最終劇本還得依靠編劇來寫，只有人寫的東西才更有共情感。」孟憲婷也坦言，如果想做精品短劇，目前AI能夠起到的作用遠低於外界想像的水平。她續表示，在情緒戲方面，AI更是無法比擬優秀真人演員的水平。其原因在於AI情緒素材都來自於網絡以往影視片段，它只能模仿、複製，而無法現場進行調整創作。

許詣男也深有同感。他指出：「紀錄片中為控制成本不可實現的場景，以及歷史無法復現的場景，現在通過AI都有了實現的可能。但對於很多有故事劇情的影視作品來說，人的不確定性更能造就名場面，很多劇組在拍攝過程中會因為看到更好的鏡頭而現場修改劇本。」

中國網絡視聽節目服務協會會長聶辰席認為，隨着技術迭代和普及，文化藝術工作者要主動「＋AI」，將技術迭代視作行業提質增效的契機，堅持以技術創新賦能真人創作，以真人創作引領技術迭代，深化人機協同共創，加速推進微短劇從「量的高原」向「質的高峰」邁進。