「香港電影市場『資金追着創作者跑』的盛況已不復存在。但現在，內地尤其長三角地區擁有巨大的電影產業資源和雄厚的資金，與香港的創意、人才正好形成互補。」日前，在浙江寧波舉行的2026長三角國際青年電影周上，以導演關錦鵬為代表的老中青三代香港電影人齊聚一堂，共同探討香港電影傳承及發展，並紛紛表示香港與內地在電影產業上一定要實現「雙向奔赴」，才能更好地攜手開拓華語電影新前景。/大公報記者 王莉

關錦鵬認為，香港電影的核心生命力來源於前輩提攜後輩，行業代代相傳的傳承生態。「我至今仍很感激當年有機會跟着一群非常棒的導演在片場做『紅褲仔』的經歷，讓我學到了很多書本上學不到的東西。這也是為什麼這幾年我要去香港城市大學教書，擔任年輕導演的監製，我覺得這都是我應該做的。」

「年輕編劇最缺試錯機會」

同樣從片場「熬」出來的香港導演李子俊笑言，做副導演時常被前輩「罵」。「那時跟着劉偉強導演，做錯事會被『罵』得很慘。但正因如此，在片場的每一分鐘都是在學習。」同時，他也坦言，年輕一代導演雖然整合了前輩的經驗，但他們也有自己的思考和想法並融入到作品中。正是基於這樣的傳承，才打下了香港電影創意好、人才多、工業化程度高的產業基礎。

然而，各位電影人也直言，當下「缺資金」「缺市場」也成為香港電影產業不可迴避的問題。香港電影編劇家協會會長譚廣源表示，現在香港年輕編劇最缺的是試錯機會，「市場不像以前那麼寬鬆，第一個機會抓不住，下一步就更難。」

「結構決定選擇。」香港國際電影節協會電影業辦公室總監、HAF香港亞洲電影投資會負責人王慶鏘指出，香港年輕導演預算有限，只能在很小的空間裏「做戲」，因此往往最後的作品和最初的想像會有比較大的差距。他笑着向內地資方推薦：「香港的年輕創作者有創意、有才華、有片場經驗，只是缺錢。」

關錦鵬也表示：「香港電影人在市場中摸爬滾打多年，反應非常迅速，團隊也很團結，有很好的團隊協作經驗和精神。現在內地比如寧波就有很多非常好的產業鏈資源，同時又有龐大資金量，在這些方面，香港與內地如果能找到一個匹配度，我覺得可能是非常好的合作契機。」

內地票房市場潛力巨大

內地龐大的票房市場也為香港電影提供了想像空間。銀都機構有限公司助理總經理林雲華用一組數據說明了問題。「《哪吒之魔童鬧海》在香港票房約5000萬港元，這個數字已經很了不起了，可以算是近年來（動畫電影）最高票房收入了，但在內地的票房超過150億元人民幣。」她表示，香港750萬人口，市場有限，但香港有中西文化交融的優勢，因此香港電影走向國際市場的接受度更高。推動香港年輕電影人的作品進入更大的平台空間是銀都一直在努力做的事。製片人單佐龍，既有內地電影從業經驗，現又經香港優才計劃獲批影視類人才，因此對於兩地影視產業都有較深了解。「過去我們很多依靠香港的前輩鋪路，但今天香港和內地已經不再是一個誰依賴誰的問題，而是要互相合作。」他表示，在擔任釜山電影節「新浪潮」單元評委時發現，香港年輕一代電影人工業化程度很高，但「辨識度」有待提升，這還需要新一代去回答。