東西影畫/播放突破2億 剖析少年犯罪 《正義女神》直面司法邊界家庭教育議題

近日，備受期待的電視劇《正義女神》在內地優酷平台率先推出，播放量突破2億，熱度不斷升溫。劇集匯聚佘詩曼、譚耀文、陳煒、周嘉洛、許紹雄、馬貫東、蔣祖曼、戴祖儀等一眾資深演員，以少年犯罪為切入點，直面司法邊界、家庭教育與社會救贖等深刻議題，引起大眾對現實的關注、對人性的思考與對責任的叩問。劇集守住了港劇獨有的質感，兼具專業度與共情力，也賦予了行業劇更深層的社會意義，讓觀眾重新讀懂「正義」二字的深意。\沐子雅

作為《新聞女王》同款製作班底的力作，《正義女神》在監製鍾澍佳、方浤酌的帶領下，跳出了傳統港產律政劇「律師對壘」的固有框架，構建起「法官—檢控—辯方」的三角權衡敘事。它既保留港劇職業劇底色，也重塑了港產律政劇的表達範式，以案件為載體，除了秉承一貫港產職業劇的專業程度，同時也關注法庭外的真相，堅守公義，深挖背後，直抵人性幽暗與制度縫隙，讓「正義」成為扎根現實的掙扎與堅守。

劇情敘事革新 叩問正義本質

劇集的開篇就極具衝擊力：一名14歲少年高成彬（劉倬昕飾）被控謀殺，看似完整的證據鏈與未達刑事責任年齡的法律規定，最終讓他當庭釋放。然而，少年轉身流露的陰騭與冷漠，瞬間擊碎了公眾對「未成年人」的固有認知，也埋下了後續劇情的核心伏筆。主角言惠知（佘詩曼飾）為追尋真相、救贖失足少年，毅然自請降職前往少年法庭，通過每一個案件剖開少年犯罪背後的真相。這份堅守不僅讓角色鮮活立體，更讓劇集跳出了單純的庭審攻防，多了一層直面社會痛點的尖銳與厚重。引起觀眾共鳴，法庭探討的不再只是「該不該判」的簡單命題，更關注那些遊走在法律邊緣的年輕人，是否還有回頭的可能，以及社會該如何為他們搭建回頭的橋樑。

《正義女神》的案例以全球少年犯罪真實個案為藍本。劇集採用「主線＋單元案」的穿插模式，雖然也有不少觀眾覺得邏輯欠佳，但劇情能精準將一個個令人揪心的少年案件鏡鑒社會，既照見家庭缺位的隱痛，也折射了社會漠視的病灶。例如，弒親的少年背後，是長期的家暴與忽視；霸凌活埋同學的群體，是被扭曲的同伴文化與缺位的家庭教育；為友頂罪的「兄弟情義」，是親子關係缺失理解和信任的情感代償。每個案件用克制的鏡頭、細膩的刻畫，給觀眾呈上了一場「集體反思」。

另一方面，劇集的用心藏在對專業與現實的敬畏之中，真實還原了少年法庭的場景、流程與禮儀，台詞精闢入腦、字字扎心。言惠知的那句台詞：「少年變壞不是一朝一夕的事，作為父母，生而不教，盲目包庇，只會令他們變本加厲，無惡不作。」這句話看似平凡，但切實戳中了家庭教育的痛點，更引發了觀眾對青少年成長環境的思考，讓法律的理性與現實的殘酷形成尖銳對沖。

全員實力演繹 港劇本味歸真

一部好劇的底氣，離不開演員的專業演繹。《正義女神》的演員陣容堪稱「港劇質感保障」：佘詩曼傳神地演繹了言惠知的堅定、溫柔與掙扎，將法理與溫情間的抉擇刻畫得入木三分；譚耀文、陳煒等實力派演員的對手戲，將每一場法庭對壘的張力拉滿，戲劇矛盾湧現屏幕；最讓人不捨的是，已故演員許紹雄的演出，讓劇集多了一份特殊的情懷。他的一個眼神、一句台詞，都盡顯港劇演員的專業精神和深厚功底。

《正義女神》以少年犯罪案件叩問當代社會的教育困境與司法邊界，指出了家庭教育的不可或缺。劇集的敘事巧思盡顯於首尾呼應的細節之中：開篇，洪思義（許紹雄飾）引導一對不善表達的父子，對彼此說十句「我愛你」，用親情的暖意打破隔閡、喚醒善意；而結尾，言惠知讓另一對因誤解而傷害彼此的父子，坦誠互道「對不起」，以直面過錯的勇氣，完成親情之間的救贖與和解。這一巧妙閉環，將劇集主題從個體的過錯懲戒，昇華為家庭關係的修復、人性的救贖與對社會責任的堅守。

以人性溫度解構「正義」，《正義女神》深耕人性肌理、扎根現實土壤，其社會價值遠超過劇集的文化價值，成為了連接藝術表達與社會反思的橋樑。它更用專業與真誠去喚醒觀眾對少年成長的關注以及對公平正義的思考，呈上了一場關於正義、救贖與責任的深刻對話。