愛國家、愛民族，如同愛自己的親人一樣，是自然而然的。只有喪心病狂的人，才會出賣親人，否定國家民族。

詩是最真實感情的產物，又是語言文字最凝鍊的高度藝術品。只有觸角敏銳、情感豐富、文字造詣深邃的人，才足擔起「詩人」的名字。

陸游（1125-1210），是南宋前期愛國詩壇的代表人物，是繼屈原（約前343-前278）、杜甫（712-770）之後，又一偉大的愛國詩人。他在八十六歲臨終前留下的絕筆詩《示兒》，相信沒有一個中國人不讀過，沒有不受其感動。

陸游除了愛國詩外，愛情詩也是情深繾綣的，這裏介紹他的二首七言絕詩《沈園》。

沈園，舊址在今浙江省紹興市禹跡寺南。陸游二十歲左右與表妹唐琬（1128-1156）結婚，感情很好，因不容於陸母，被迫離婚。後唐氏改嫁趙士程（生卒年不詳），陸游亦另娶王氏。高宗（趙構，1107-1187）紹興二十五年（1155），三十歲的陸游在沈園與唐琬偶然相遇，彼此傷感。陸游題《釵頭鳳》 一詞於壁。唐氏見後亦奉和一首，從此鬱鬱寡歡，不久便抱恨而死。

沈園的見面，給陸游留下了終身的痛苦，對唐琬的思念伴隨着他的一生。寧宗（趙擴，1168-1224）慶元五年（1199）春，陸游七十五歲重遊沈園，仍然感到和唐琬最後一次見面還像是昨天的事情一樣，記憶猶新。只是園已三易其主，亭台池閣已衰敗。當年那首《釵頭鳳》，經風吹雨蝕，字跡斑駁已經難以辨認了。舊地重遊，不免觸景傷情，回憶起四十年前的傷心往事，寫下了這兩首《沈園》詩。

城上斜陽畫角哀，沈園非復舊池台。傷心橋下春波綠，曾是驚鴻照影來。

夢斷香消四十年，沈園柳老不吹綿。此身行作稽山土，猶弔遺蹤一泫然。 

第一首詩寫回憶沈園相逢之事，從現在寫到過去。「城上斜陽畫角哀」，詩人一落筆，即表現出沉重的心情。詩人舉目遠望，太陽已經西斜，對於一位七十五歲的老人，更添遲暮之感。這時候，不知從那裏傳來畫角的聲音，就更顯得哀切了。畫角，即彩繪的軍用號角，古時用以發號施令或振氣壯威，其聲高亢雄壯。「沈園非復舊池台」，非復，即不復或不復是的意思。詩人于光宗（趙惇，1147-1200）紹熙三年（1192年）六十七歲時所寫的《禹跡寺南有沈氏小園序》，其中記述：「禹跡寺南有沈氏小園，四十年前（按：實為三十七年）嘗題小詞壁間，偶復一到，園已三易主，讀之悵然。」此時七年又過，詩人眼中所見的池台景物，比之四十多年前更是面目全非了。「傷心橋下春波綠，曾是驚鴻照影來」兩句，語意緊連，沈園中那座橋和橋下泛綠的春水，勾起了詩人對往事的傷心回憶和聯想。「曾是」，說明是過去的事。那時候，同樣是春波蕩漾，綠波反照着唐琬那輕盈倩影的風采，像曹植（192-232）《洛神賦》中「翩若驚鴻」的仙子一樣，飄然而來。現在詩人再看不到那輕盈的倩影了，那池上的空橋，自然令詩人傷心了。

年邁仍念念不忘愛人唐琬

第二首詩寫詩人對愛情的堅貞不渝，從過去又想到現在。首句「夢斷香消四十年」，寫唐琬離世已四十多年和詩人對她的思念。「夢斷」，是感慨思念之苦；「香消」，是比喻愛人之死；「四十」乃取其整數。「沈園柳老不吹綿」，沈園裏的柳樹都已經衰老了，雖然是春天，已沒有柳絮飛起的現象。綿，指柳絮，春天柳樹的種子借助表面上的白色絨毛，到處飛舞。詩人從柳樹的衰老，自然也想到自己的衰老。「此身行作稽山土」，是對「柳老」含意的進一步說明，句意是：我很快將化作會稽山上的一抔黃土，即很快去世了。「猶弔遺蹤一泫然」，猶弔，即仍弔，說明儘管自己將不久於人世，但對唐氏眷念之情卻永不泯滅；遺蹤，即沈園舊地。泫然，即傷心落淚。這句是說，我已經快要入土了，今天仍然忘不了舊情，來這裏憑弔一下舊地，不禁使我悲傷難忍潸然淚下。

陸游被譽為「愛國詩人」，詩歌大多展現雄渾奔放風格。由於他一生鍾情於唐琬，也寫下頗多深婉纏綿的愛情名篇，以上兩首詩以景抒情，情景融合，第一首詩中，詩人通過園景和周圍景色的描寫表達他對唐琬的懷念和自己的哀傷；第二首描寫柳老不吹綿，而寄託自己衰老的心情，流露深沉哀婉之思。而回憶唐琬的美態，恰當地運用曹植《洛神賦》「翩若驚鴻」的典故，使詩境的營造顯得更美，亦取得含蓄蘊藉的效果。而最需留意的，兩首詩的落句精彩，第一首「曾是驚鴻照影來」和第二首「猶弔遺蹤一泫然」，令讀者回味無窮。當然，如果沒有前三句的鋪墊和蓄勢，也未能突出第四句的效果。所以在詩歌的創作上，是值得借鑒的。