說故事的人都知道一種技巧叫「歐亨利式結局」，即一種出人意料的故事結尾，這種結局往往幽默或諷刺，讓讀者在最後一刻感到驚訝、深思，以至回味無窮。但，大家未必留意到的是，歐亨利式故事之好，除了結局，還有他寫出的電影感。
當我們說電影感，意思是一種能夠讓讀者彷彿身處其中的畫面感，這種畫面有聲有畫，以至於能夠挑起不同感知。於是，文字不僅僅停留於靜態的指涉，更是如流動的影像般生動鮮活。
以歐亨利的短篇小說《太陽底下無新事》為例，故事開篇，歐亨利並未直接告訴我們主角身處何地，而是以細節逐步揭示場景：「風在振動着七樓樓頂間的稀鬆木瓦。像霜針一般尖細的雪片，在強風的鼓盪之下鑽入縫隙，而後篩落於單薄的卧榻之上。」這樣的描寫就像電影鏡頭般慢慢拉近，從寒冷的外部環境推進到房間內部，讓讀者感受到風雪無情地侵入，甚至能聽見風雪敲擊木瓦的聲響。我們不單是看到，更是「聽到」了那股冷冽的風聲。
當讀者隨着敘事的鏡頭進入室內，我們看到主角坐在破舊的書桌前，「振筆疾書，只管一鼓作氣地向下寫去。時鐘敲響，直到它走了幾個小時而後再度響起之時，他才放下筆桿，站起身來，高舉雙手，做出一個征服者的英姿。」這段描寫主角全神貫注於創作，忘卻了寒冷與飢餓，直至他完成心血之作，振臂高呼，營造出了一種昂揚的情緒。
然而，故事的情緒很快急轉直下。當主角狼吞虎嚥地吃着用舊報紙包裹的麵包時，他偶然瞥見報紙上的一篇文章：「他忽然用痙攣的雙手抓起這份舊報，以火燒似的眼睛瞪視它的字裏行間，然後以嘶啞的喉嚨發出一聲哽住的詛咒。」在這一刻，整個情境像極了電影中的大特寫鏡頭，我們從主角的臉上看見震驚與絕望。
這故事的歐亨利式結局是怎樣的？那就讓我替作者賣個關子好了，煩請諸君找來小說一讀。
