「要創造一個令人難忘的畫面並不容易。藝術是透過藝術家的敏銳感受而誕生的，同時還需要他所具備的抱負、智慧、好奇心與內在方向。」普普藝術家理查·漢彌頓（Richard Hamilton）曾這樣說。我想，要創造一個「令人難忘的家」，道理也是如此。
一個真正能讓人記得的家，並不是昂貴裝修的結果，而是那些因個人而生的細節。書架上擺着自己喜歡的電影DVD，冰箱上貼着朋友寫的小紙條，牆角有一張演唱會留下的票。這些東西，看起來微不足道，卻是關於「我」的線索。
理查·漢彌頓的拼貼作品《究竟是什麼令今天的家如此不同，如此吸引？》也像提醒我們這回事：我們的家，由我們的愛好、慾望與想像砌成。
這幅作品誕生於戰後，那時社會仍在重建，物資稀缺，人們對即將迎來的生活充滿嚮往。漢彌頓剪下雜誌裏的圖片，組成一個充滿「現代感」的客廳：電視機、罐頭火腿、地毯、漫畫、太空照片等等。一切閃閃發亮，充滿物質的誘惑。
這幅拼貼，成為了普普藝術的起點，同時指向了人類對幸福家居的幻想。整個空間的物品，都在宣告一種新的信仰：消費，即幸福。這個家，不是庇護所，而是以產品堆砌的舞台。
從此，漢彌頓以一種微妙的幽默，把「理想家居」變成一場戲。錄音機、真空吸塵器、汽車標誌，它們本是「現代化便利」的象徵，但當它們同時出現於一間房裏，卻又有一種擁擠的荒謬感。這間「完美的家」幾乎讓「人」無處安放自己。這是一種過度消費、過度甜膩的壓迫感，在幸福的表面下，藏着焦慮。
在戰後，當時的人面對的不只是經濟重建，還有精神上的重建。戰爭摧毀了城市，也讓人們重新思考「家」的意義。對漢彌頓而言，家不再是傳統的避風港，而在消費主義帶動下，成為了資本主義文化的拼貼場。
