上世紀八十年代初在倫敦首演的《貓》（Cats），可說是其中一齣最受觀眾歡迎的西方音樂劇。劇場演出以外，該劇亦有巡迴版本，除了主演的演員有別，內容和形式都與原創時期的版本大致相同。
藝術就是要不斷創作。香港演藝學院戲劇學院由老師黃俊達擔任導演，帶領十多位學生演員在實驗劇場演出《喵》，即是《貓》的精緻粵語版本，「演藝」師生投入的精力和心思，值得香港觀眾支持。
音樂劇注重以音樂推動故事，歌曲表達角色感情和追求目標，當中的曲風類型主要包含「我是誰曲目」（I am song）和「我想要曲目」（I want song）。《貓》是典型作品全面包容該兩類型歌曲。「演藝」製作的《喵》採用原劇的曲譜，但將原來約兩個多小時演出內容，精簡至約一百分鐘。大部分歌曲都予以保留，序曲「謝李高貓族之歌」建立了全劇風格，學生演員的歌聲統一，舞步整齊，散發年輕活潑的能量。
《喵》在實驗劇場演出，兩面觀眾相對而坐，主要演區就在劇場中央。有別原劇《貓》以動物視覺呈現的垃圾堆場景，《喵》的布景相對簡潔，狹小空間盡留給演員歌舞。四人組成的現場樂隊，以三個電子琴為主要樂器，西洋鼓設置於廂房之內，鼓聲和音樂聲並不突出，更加彰顯演員的自然歌聲。演員造型並不完全仿照《貓》的油彩化妝和毛茸茸身軀，而是以帽子和時代服飾為主。演員沒有刻意模仿貓兒的動作，只以較為人類形態的身體動作演戲，各角色仍能展現不同個性。除了開場曲之外，觀眾最熟悉的歌曲《回憶》（Memory），年輕女演員當然難有滄桑人生經歷，但演唱該曲的歌聲亦細緻溫婉，轉折處仍能發揮角色的感情。尾聲時年輕和世故貓女合唱《回憶》，主音及和音分部清晰，發揮感動效果。
