【大公報訊】記者郭濤報道：在短視頻平台上，許多觀眾曾被這樣的一幕震撼：畫室裏，一位身形矯健的畫家佇立畫布前，他手中緊握的並非傳統的西洋畫筆，而是一束特製的粗礪竹筆。竹筆落下，不見水墨的柔和氤氳，卻有油彩在畫布上如烈火般炸裂。短短幾分鐘，一個桀驁的孫悟空，或是一位沉毅的關雲長，便在狂放與秩序並存的筆觸中破幕而出。在單條視頻播放量逼近三千萬的「破圈」狂潮背後，這位畫風獨特的藝術家，正是鄧宇。從數十年的科班訓練，到對西方抽象表現主義的深度沉潛，再到今日以「竹筆」重塑繪畫語言，鄧宇正以近乎修行般的堅持，在西畫的骨架上，重新安上中國美學的筋骨與靈魂。
西畫為體 書寫為魂
「我最早學的是學院派的寫實油畫，講究體積、空間、透視。但畫着畫着，我感到了一種使命感─我不能只生產圖像，我要延續文脈。」
鄧宇藝術生涯的轉折點發生在1995年。他在一本畫冊上邂逅了法籍華裔大師趙無極的作品。「那一瞬間，我被擊中了。」鄧宇回憶道，趙無極用西方的油畫語言，畫出了中國宋元山水的呼吸感，那種「大音希聲」的宇宙觀，讓他確立了東方意象主義的創作方向。
為了追尋這種「似與不似之間」的肌理，鄧宇開始了漫長的材料實驗。他嘗試過麻繩、紙團，最終在竹子上找到了靈感。「把細竹枝直接捆綁成筆，它既有植物的韌性，能『掃』出油畫的厚度，又能模擬動物毛髮的豐盈，『寫』出草書的鋒芒。」
這種獨創的「竹筆」，讓鄧宇在畫布上實現了「書畫同源」。他不再是簡單地堆砌顏色，而是在「寫」畫。「西畫講究塑造，而我講究書寫。每一筆下去，都是瞬間能量的爆發。」
從早期的太極系列，到如今備受追捧的京劇與神話系列，鄧宇始終在尋找一種能夠被世界「聽懂」的中國語言，短視頻給了他這個機會。
短視頻呈現創作過程
「最早讓大眾認識我的，是那個關羽畫鬍子的一筆，視頻發出後一周內瀏覽量破千萬。」在鄧宇看來，短視頻時代改變了藝術的觀看方式。「以前大家只看成品，現在大家通過視頻看到了『過程』。我用竹筆揮灑的瞬間，本身就是一種極具感染力的行為藝術。」
這種直觀的衝擊力打破了地域限制。如今，鄧宇的藏家來自德國、美國、馬來西亞等多個國家及地區。
「我不排斥互聯網，它讓藝術更親民。」鄧宇保持着難得的清醒，「互聯網是路，但藝術是車。路鋪得再寬，車如果不穩，也跑不遠。」對他而言，流量只是入口，作品的質量才是留住藏家的根本。
此外，採訪中，鄧宇向記者講述了他與香港的奇妙緣分。「最讓我感動的藏家，是一位來自香港的女士。」鄧宇提起這段往事，仍難掩激動。她在手機上偶然刷到了鄧宇的作品，那種中西合璧、氣韻生動的畫風讓她震撼。她沒有猶豫，聯繫上鄧宇後，第二天便買了機票，從維多利亞港飛到了瀋陽。
「那是互聯網時代給藝術家的禮物，更是香港這座城市敏銳度的體現。」鄧宇感嘆。這位香港藏家的認可，讓鄧宇更加確信：只要作品裏有文化的根，同時又有國際化的表達，世界是能看懂的。
